Antonella Prota Giurleo  

Nata nel 1949 a Milano, ha frequentato Brera. Dal 1968 al ’90 ha  insegnato Ed.artistica e ha praticato la  politica della relazione tra donne. Dal 1996 dipinge, realizza installazioni ed espone.  

La sua poetica si ispira all’appartenenza di genere, al  senso delle relazioni, alla possibilità di costruire vita e arte in armonia con sé stessa, con le persone, con la natura.

L’attenzione all’ambiente si traduce in un fare che prende spesso forma dal recupero e dal riciclo e in  una specifica ricerca sull’utilizzo di materiali ecocompatibili.

Artista e curatrice, ha esposto in personali (Italia, Finlandia, Perù, Messico) e collettive in Europa, America Latina, Asia.

Ha partecipato a numerosi  simposi in Europa e in Asia. Innamorata di Scampia è al quinto anno di esperienza come curatrice del simposio.

Assunta Improta

Artista napoletana di formazione accademica, pitto-scultrice e performer di luce.

Da oltre un decennio sta sviluppando una particolare ricerca sull’energia e sugli effetti psicofisici della luce. Le sue opere sono caratterizzate dalla presenza di un punto luce che tende ad estroflettersi sull’intera opera fino a proiettarsi verso la 4° dimensione e attraverso l’azione performativa (evocando la pitto-scultrice)  continua la sua ricerca di luce estesa e i suoi effetti anche sulle persone e sullo spazio fisico circostante.

La sua luce lascia la materia per raggiungere l’essenzialità che è l’energia  che tutti noi abbiamo dentro. Le opere di Assunta Importa richiamano i moti celesti, le cromie delle nebulose, lo splendore delle stelle, la legge di attrazione…

Antonio Sormani 

nato a  Sormano (CO) nel 1947, vive e lavora a Corsico (MI).

Nel 1973 inizia la sua attività espositiva. Partecipa nel 1975 alla X quadriennale di Roma e al XXVI Salon de la Jeune Peinture, Museè d’Art Moderne Paris.

Dal 2001  al 2013 ha esposto in collettive, in Italia e all’estero, e in personali : Montidisera. Galleria L’INCONTRO. Lugano;  Ai naviganti . Galleria DIECI.DUE! , Milano;  Astrattivo plurale .Istituto Italiano di Cultura, Lima.;  Un battito d’ali. Spazio Guicciardini Milano;  Pittura al quadrato. Mikkolan Navetta Gallery Luopioinen Finland.;  FAREEDISFARE. Studio Righini, Milano.  Le personali sono state accompagnate da cataloghi con testi di D. Ambrosioni  L. Giudici R. Borghi C. Rossi

Nel suo lavoro sviluppa una visione frontale, scomponendo la tela in una griglia che annulla l’effetto prospettico. 

Vittorio Tonon 

presenta le sue prime mostre personali e collciaoettive negli anni settanta.

Dopo aver approfondito le conoscenze sull’Arte moderna e contemporanea, nel 1980 propone e realizza una mostra-intervento itinerante sulle avanguardie artistiche del 1900. A un intervento al Broletto di Novara, seguono sette allestimenti in città italiane tra le quali Urbino, Mantova, Milano, Torino.

Partecipa poi a rassegne d’avanguardia e organizza, come curatore, eventi d’Arte contemporanea seguendo, nel contempo, un proprio percorso creativo.

Recentemente ha organizzato Storie d’Aria, d’Acqua, di terra e di lune, evento rivolto ai giovani, per il rispetto e la salvaguardia dell’Ambiente naturale. All’Archivio di Stato di Novara ha curato nel 2011 150 artisti raccontano la nostra storia per le celebrazioni dei 150 anni dell’Unità d’Italia.

Maria Balzano Barbò

 nasce  a Napoli nel 1985.  2005 incarico di guida all'opera del Caravaggio; da qui la sua formazione artistica dallo studio del suo corpo. 2006/07 licenza di mimo / attrice.   2008 Seminario di danza butoh e laurea in filosofia.  Attività performativa di ” rianimazione degli spazi vuoti della città”.

L’ essere donna ed artista si esplicita nella sapienza con cui riatteggia i materiali  raccolti in viaggio nella città di Napoli da luoghi e da passanti. La sua poetica rimanda alla  costruzione della natura, rianima l'archetipo dell' Iniziatrice-Primavera che si cela nelle sue  opere.

Lavora all'aperto: durante l'inverno raccoglie i materiali per assemblarli quando il clima è più mite.

Gli oggetti raccolti e composti richiamano il caos preformale a cui la pratica artistica impone di disporsi in armonia con i cicli naturali.

Evelina Schatz

è nata sul mare di Odessa, là dove l’Occidente incontra l’Oriente e si confondono mare e steppa, da genitori di culture diverse. Figlia d’arte, da tempo vive e lavora in Italia, dal 1998 la sua vita scorre fra Milano e Mosca. Poeta bilingue, scrive in italiano e in russo. Artista e performer, saggista e critico d’arte, regista e scenografo, suoi saggi, articoli, poesie, testi narrativi e teatrali sono stati pubblicati in Italia, in Russia e in altri paesi. Dopo una lunga esperienza nell’ambito della poesia visiva, del libro-oggetto e del libro d’autore, nel 1996 inizia a lavorare su opere plastiche, creando poesie-sculture, ceramiche e assemblaggi di materiali e segni che chiama re-melt. Operando in più campi dell’espressione artistica, è arrivata a un linguaggio in cui poesia, scultura, assemblaggio e collage, teatro e performance si mescolano in un unico oggetto artistico. Ha creato due minuscole e preziose case editrici: KãrwãnSamizdat (libri manufatti in serie numerate) e caffèLadomir.

Anthony White

Ha studiato architettura e belle arti.

Ha lavorato nei Cartoon e nell'animazione, in documentari, negli effetti speciali per  il cinema e per la televisione; ha esperienze anche nella scenografia teatrale, nella grafica e nell'allestimento museale.

La sua versatilità gli ha permesso di concentrarsi sulla propria pittura e la poesia, senza doversi preoccupare del mercato dell'arte commerciale.

I suoi dipinti sono esposti in collezioni sia in Europa che in America.

Dal 1991 vive in France.